Thomas Lipski „Die Konzertsaalorgel in Deutschland – von den Anfängen im 19.Jahrhundert bis in den II.Weltkrieg“ ISBN-13-978-3-928243-33-9
und als Ebook ISBN-13-978-3-928243-34-6 (kann geordert werden bei www.vpe-web.de ) — ein großer Wurf, ein gutes Buch, ein wichtiges Buch. Warum?
Man könnte meinen, dass dieses Buch zur richtigen Zeit erscheint. Zu einer Zeit in der man sich anschickt, die Orgel wieder einmal aus der säkularen Perspektive sehen zu wollen- um so wenigsten die Orgel vor den Flutungen der Kirche zu retten. Wie einst symbolisch die Titanic-Orgel gerettet werden sollte, weil der Orgelbauer andere Probleme hatte, als eine Schiffsreise nach Neu-York.
Aber lassen wir diese Diskussion. Denn Reden über Orgel wird auch in Zukunft und vielleicht auch in hundert Jahren ein Reden sein über die Orgeln des 17. bis 19. Jahrhundert.
Wobei uns nun Thomas Lipski vielleicht die Tür aufgemacht hat, auch Orgeln zu sehen und zur Kenntnis zu nehmen, die ohne dieses Buch unseren Blickwinkel nicht mehr erreicht hätten.
Ich weiß nicht, ob in einer postindustriellen Zeit überhaupt noch das Interesse für solcherlei pluralistische Ausformungen der Orgelvielfalt erhalten bleiben wird, oder ob es wie in manchen Orgelkonzerten zugeht, wo sieben wackere Orgelklangfetischisten das Fähnlein der Getreuen halten.
Aber sicher weiß ich, dass bis dato kaum ein Orgelbuch erschienen ist, das in derartig guter Aufmachung, in solch grundsolider Recherche und dazu noch eines der spannendsten Kapitel der deutschen Orgelgeschichte sachgerecht serviert. Dabei wird auch verstanden die Spannung wie in einem Kriminalroman bis ans Ende aufrecht zu erhalten.
Ganz großen Dank an Thomas Lispki für diese mühselige Kleinarbeit, die wieder einmal zeigt, was gute Musikwissenschaftler zu leisten in der Lage sind.
Es war mir eine unheimliche Freude, im Laufe der letzte vier oder fünf Jahre ab und zu mit Thomas Lispki über dieses Buchprojekt telefonieren zu können, weil das Thema mich immer schon interessiert hatte.
Auch später deshalb, weil wir mit unseren Orgeltätigkeiten einen gewissen Höhepunkt nach dem Untergang des Hauses Walcker im Jahre 1999 in der Restaurierung der Walcker-Konzertsaal-Orgel in Bukarest hatten, was übrigens zur Folge hatte, dass wir heute an der Konzertsaalorgel in Rom, Santa Cecilia tätig sein dürfen, dieleider nur noch das Gehäuse von Walcker hat, dafür aber einer ganz eigenwilligen Ideedes großen Lehrers und Orgelspielers Fernando Germani in Sachen „Neobarockorgel“ folgt.
Für alle Fachleute, die das alles weniger interessieren wird, sei gesagt, dass in diesem Buch rund achtzig Orgeln besprochen werden und in System und Disposition beschrieben sind.
Das Buch hat insgesamt 437 Seiten. Es beginnt im I.Teil mit Historischen Aspekten (in England, Frankreich, die Reformbewegungen im 20Jh., Konzert - und Saalorgel des Dritten Reichs). Im II. Teil werden besprochen, die Akustik der Konzertsäle, Prospektgestaltungen und Positionierungen im Konzertsaal, es werden alle technischen Windladensysteme erläutert. Dazu kommen Erklärungen zu Spieltischeinrichtungen, Windversorgung, pneumatische Balanciers und elektrische Trakturen. Auf über 25 Seiten wird sehr dezidiert auf die klanglichen Innovationen eingegangen.
Hier ist sehr interessant die Erläuterung des dynamischen Dispositionsprinzips und leider etwas zu wenig, die Bedeutung der Mensuren. (würde aber den Rahmen des Buches sicher sprengen).
Der wichtigste und bedeutendste Teil ist natürlich der III. Teil, die Dokumentation der verschiedenen einzelnen Orgeln.
Das ist auch sehr gut mit den schwarz-weißen Fotos gelungen, die gut ins Buch integriert wurden.
Nach meiner Zählweise sind es 75 Orgeln bis 1945, dann werden noch die historischen und neugestalteten Orgeln in Wien Musikverein, Wien Konzerthaus, Salzburg Mozarteum und Zürich Tonhalle sehr gut mit Dispositionen erwähnt.
Ich denke, dass man die ersten beiden Teile des Buches mit größter Freude und erheblichem Gewinn rasch durchlesen wird und das der III.Teil für viele Leser seine Spezialitäten haben wird, die man einfach wissen will. Dann aber steht das Buch als gutes Nachschlagewerk im Regal, das bei vielen Fragen umfangreiche und genaue Antworten weiß.
Ohne dieses Standardwerk kommt man heute, selbst als sprachlich versierter Internetuser, kaum in den Genuss den angloamerikanischen Orgelbau richtig und grundsätzlich verstehen zu können.Von Hielscher werden (alle) wichtigen Orgeln mit Dispositionen erläutert. Neben geschichtlicher Entwicklung zeigt er Besonderheiten des us-amerikanischen Orgelbaus. Und er beschreibt die ganz wichtigen Instrumente detailliert. Natürlich sind allen Orgeln die Dispositionen beigeheftet. Ich habe alle die bei ihm aufgeführten Orgeln hier listenmässig in den Blog aufgeführt, so dass jeder der diesen Blog ausdruckt ein übersichtliches Dokument über den nordamerikanischen Orgelbau in der Hand hat.
Buchtitel und Data: Hans Uwe Hielscher, Berühmte Orgeln der USA, 2.Auflage 2002, Verlag Christoph Dohr, ISBN 3925366911
Einflüsse auf den us-amerikanischen Orgelbau:
Europäische Romantizismen, englische Kathedraltraditionen, das farbige symphonische Konzept Cavaillé-Colls und französischer Komponisten, Orchestertranskriptionen und Theaterorgeln haben allesamt Einfluss auf den amerikanischen Orgelbau des 19.Jahrhunderts. Die älteren Firmen wie Hook & Hastings, Hutchings, Roosevelt, Pilcher, Estex, Kimball, Hall, Möller, Skinner, Austin oder Wurlitzer antworten auf die Nachfrage der neuen amerikanischen Orgel von der Jahrundertwende an. Aber es ist wichtig festzuhalten, dass der Begriff „amerikanischer Orgelbau“ bis zum Ende des 19.Jahrhunderts für mechanische Orgeln steht. Zwar verrsuchen sich Orgelbauer wie Hutchings, Möller, Hook & Hastings, Estex und Pilcher schon früh an Röhrenpneumatik, aber badl folgt man den Pionierarbeiten der Roosvelts auf dem Weg in die elektropneumatische Traktur, mit der die Mehrzahl nach 1900 erbauten größeren Orgeln Amerikas ausgestattet wird.
Die USA-Begeisterung des Hans-Uwe Hielscher ist also nicht zu überhören. Wenngleich es vielleicht angemessen wäre, die USA heutzutage nicht unbedingt mit ganz Amerika gleichzusetzen.
Dass auch in den Staaten sich zunächst Pneumatik und dann Elektropneumatik ihre technischen Wege bahnten, ist nicht verwunderlich. Es mutet eher seltsam an. die begeisterte Aufnahme heutzutage der „Elektrizität“ die nicht nur bei den ersten Orgeln (von etwa 1900 bis zum ersten Weltkrieg) ihre besonderen Heimtücken erst im laufe der Zeit offenbarten, als verschmorte Kontakte und die Empfindlichkeit der Reisserschen Solenoidmagneten langsam ins Bewusstsein drangen. Oft wurden zu dieser Zeit , in den USA wie auch in Europa, komplette Kontaktarmaturen größerer Orgel beinahe jährlich ausgetauscht, was man schon als Fortschritt empfand gegenüber den ersten „elektrischen“ (Weigle-Orgel 1872 während der Weltausstellung) bei denen das pro Konzert gehandhabt wurde.
Insofern schließe ich mich Hielscher überhaupt nicht an in der Auffassung, dass elektrische Systeme vor dem Ersten Weltkrieg besondere Vorteile hatten gegenüber anderen Techniken.
Geschichte des amerikanischen Orgelbaus
Beeinflusst durch die neue Walcker-Orgel der Boston Music Hall (1863), werden die Dispositionen in größeren Instrumenten durch neue Register erweitert, besonders bei Hook & Hastings, Hohnson, Hurchings oder Roosevelt. Im Gret kommen weitere Mixturen und Aliquote hinzu, und schon um 1875 sind komplette Zungenchöre zu 16’ 8’ und 4’ im Great und Swell keine Seltenheit. Das Choir steht erst ab ca. 1890 im Schwellwerk. Hier sind oft zwei Diapason 8’ ( Geigen und English) disponiert sowie Gedackte und oder Flöten der 8’ Lagen und verschiedene Formen der 4’- und 2’ Lage. Das Pedal in größeren Orgeln wird um labiale 8’ , 4’ und Cornet-Mixturen erweitert. Ab ca. 1900 werden erstmals elektrische Gebläsemotoren eingebaut. In der Intonation legt man Wert auf einen durchsichtigen Prinzipalchor von mittleren Mensuren. Die Trompeten klingen rauh., Oboen und Klarinetten sind die einzigen ergänzenden Zungen, die Vos humana wird Ende des Jahrhunderts eingeführt.
1905-1914 steigt die Zahl der Immigranten jährlich auf über eine Million (…) vor allem aus Russland, Italien, Österreich (..)
Zu den europäischen Musikern die im ersten Viertel des Jahrhundert nach USA reisen sind A. Guilmant, J.Bonnet, L, Vierne, M. Dupré, lässt außer Acht, dass Karg-Ehlert u.a. deutsche Organisten dorthin reisen
Neue Firmen erobern den Markt (Möller, Austin, Skinner)(..) Wurlitzer Kinoorgel
Rückbesinnung auf den klassischen Orgelbau (Holtkamp, Harrison später Fisk, Andover, Noack, Schantz, Möller, Austin, Wicks, Fritts)
In heutigen Tagen sind viele Orgeln mit elektronischen Zusatzregister (Allen)
Die Orgelbauer des 19. und 20. Jahrhunderts
Darstellung der einzelnen Firmen mit Gründungsjahr, wobei der Schwerpunkt auf Darstellung von Skinner liegt.
Goodrich 1805,
Pilcher & Sons 1820,
Henry Erben 1822,
Hook & Hastings 1827,
Richard M.Ferris 1840,
Johnson & Son,
Simmons 1845,
Estex Organ Comp. 1846,
Jardine 1850,
Kilgen & Sons 1851,
Odell 1859,
Pfeffer 1859,
Midmer-Losh 1860,
Steere & Turner 1867,
Hilborne und Roosevelt 1872,
Schantz 1873,
Hutchings & Votey 1875,
Möller 1875,
Schoenstein 1877,
Casavant 1879,
Farrand & Votey 1890,
Kimbal 1890,
Murray M. Harris 1895,
Austin 1899,
Aeolian 1900,
Skinner 1901,
Hope-Jones 1907,
Wicks 1908,
Reuter 1917,
Aeolian-Skinner 1931,
Holtkamp 1931,
Schlicker 1932,
Andover 1948
Noack 1960
Fisk 1961
Orgelstadt Boston
So wurde die Ankunft der Walcker-Orgel in Boston weithin als Beginn einer neuen Ära in der amerikanischen Orgelwelt gesehen. (..)
In den folgenden 21 Jahren fanden wöchentliche Orgelkonzert an der neuen Walcker-orgel in der music Hall statt, die Dudley Buck zusammen mit seinen Kollegen aus Boston hier vor einem außerordentlich großem Publikum gab. (…) Standartrepertoire von Bach und Mendelssohn über Rinck, Lemmens, Thiele, Lefébure und vor allem Transkriptionen, gelegentlich auch Improvisationen. Auch virtuose Konzertstücke amerikanischer Komponisten fehlten nicht. (..) sie dienten vor allem dazu, die Effekt- und Perkussionsregister der Orgel vorzustellen, mit dem mächtigen Tutti die Wände erzittern zu lassen (..)
Weitere Orgeldarstellungen mit Dispositionen
Boston, Church of the Immaculate Conception (Hook 1863)
Boston, Cathedral of the Holy Cross (Hook & Hastings 1875 III/70 Reg.)
Boston, Trinity Church (Roosevelt, Skinner, Aeolian-Skinner)
Boston, Church of Convenant IV/64 (Welte-Tripp 1929)
Boston, Church of Advent (Aeolina-Skinner 1936 III/76 Reg)
Boston, Church of Christ (Aeolian-Skinner 1952 IV/153)
Boston, King’s Chapel (Fisk 1964 III/38 Reg.)
Boston, Music Hall (Walcker 1863 IV/88 Reg. – keine Transmissionen)
Methuen, Memorial Music Hall (Aeolian-Skinner 1947, IV 84 Reg. (max. 30%Walcker))
Worcester, Mechanics Hall, (Hook 1864 IV/52 Reg.)
Portland, City Hall (Austin 1912, 1927, IV86 Reg.)
New Haven, Trinity Episcopal Church, (Aeolian-Skinner 1935, III/67 Reg.)
New Haven, St. Mary´s (Hook 1871, III/45 Reg.)
New Haven, Yale University (Hutchings-Votey 1903, Steere 1915, Skinner 1928, IV/142)
New Haven, Yale University Chapel (Holtkamp 1951, III/54)
New Haven, Yale University Chapel (Beckerath 1971 III/39)
New York, Cathedral St. John (Skinner 1911, Aeol-Skinner 1954, IV/95)
New York City, St. Patrick’s Cathedral (Kilgen 1930, V/177 mit Trans)
New York City, St. Bartholomew’s (Skinner 1918, Aeol.-Skinner 1970-71, V/165)
New York City, St. Thomas (Skinner 1913, Aeoli.-Skinner 1956, V/117 mit Trans)
New York City, St. Thomas (Tayler & Body 1996, II/24)
New York City, Riverside (Aeoli.-Skinner 1955, V/146)
New York City, Loyola (Mander 1993, IV/68)
West Point (NY), US Milit.Chapel, (Möller 1911, IV/230)
Ocean Grove (NJ) Great Auditorium (Hope-Jones u.a. 1908, V/164 ranks)
Atlantic City (NJ) Convention Hall, (Midmer-Losh 1929-32, VII/314 Reg.)
Washington DC, National Cathedral (Skinner 1939, Aeol.-Skinner 1964, IV/127 Reg.)
Reprints sind Bücher, die 50 oder 60 Jahre oder mehr nach Erscheinen der Originalausgaben meist in einfacher Form nachgedruckt werden. Im Orgelbereich hat sich hier der Verlag Frits Knuf aber auch Baerenreiter einen Namen gemacht.Ganz besonders gelungene Reprints waren für mich Orgelbau, Orgelton und Orgelsspiel von Grosse-Weischede (Knuf) und Andreas Werckmeister - Orgelprobe (Baerenreiter).Schaut man heute in ZVAB nach, das sind die vereinigten Antiquariate auf dem Internet, finden wir momentan einen enormen Preisverfall von Orgelbüchern, sicher, weil das Interesse auch gewaltig nachlässt.Ich möchte hier einige Exemplare vorstellen, die ich für wichtig und gut halte. Zunächst gescannte Buchdeckel, dann eine Liste mit erläuterten Bücher
.
und hier nun wirkliche Prachtexemplare zu Preisen zwischen 15 und 20 Euro
oder Anweisung zum zweckmäßigen Gebrauch der Orgel bei Gottesverehrungen in Beispielen. Drei Abtheilungen. With an introduction by Gerard Bal. Reprint der Ausgaben Erfurt 1801,1803 und 1831(3. vermehrte, verbesserte und wohlfeilere Ausgabe) in einem Band. XI,364 Seiten mit zahlreichen Notenbeispielen, gebunden (Bibliotheca Organologica: Facsimiles of rare books on organs and organbuilding; Vol. 72/ FritsKnufVerlag 1981)Sprache: Deutsch
seu Celeberrimorum quorundam in Urbe ac Patria praecipuis autem (ut vocantur) Monasteriorum Ruralium Ecclesiis, hujusce Dioeceseos Hildesiensis ac vicinis aliquot locis sitorum Artificiose perfectorum, ampliori structura spectabilium, ob earundem, quas de praesenti exhibent, Dispositionum varietatem selectissimarum itidem Vocum, praestantiam singularem, intuitu, observatione ac notitia praeprimis dignorum Organorum Succincta Lustratio, seu dispositiva ac compendiose (nonnullis adnotamentis hinc & inde sparsim intermixtis) data Descriptio cum Dedicatione speciali. Reprint der Ausgabe Hildesheim 1738. Mit einem Nachwort neu hrsg. von Ernst Palandt 1930. 79 Seiten mit 5 Abb., broschiert (Bibliotheca Organologica: Facsimiles of rare books on organs and organbuilding; Vol. 29/ FritsKnufVerlag 1981).Sprache: Deutsch, Lateinisch
Ein Beitrag zur Geschichte der Orgelmusik. Reprint der Ausgabe Kassel 1932. 135 Seiten und 29 Notenbeispiele, Leinen (Bibliotheca Organologica: Facsimiles of rare books on organs and organbuilding; Vol. 48/ FritsKnufVerlag 1980). Sprache: Deutsch
Reprint der Erstausgabe Regensburg 1916. VII,264 Seiten mit zahlreichen Notenbeispielen sowie drei Abb., gebunden (Bibliotheca Organologica: Facsimiles of rare books on organ and organ-building; Vol. 78/ FritsKnufVerlag 1986). Sprache: Deutsch
With notes by Peter Williams. Reprint der 1897 in Berlin erschienenen Ausgabe. 82 Seiten mit einigen Notenbeispielen, broschiert (Bibliotheca Organologica: Facsimiles of rare books on organs and organbuilding; Vol. 19/ FritsKnufVerlag 1968).Sprache: Deutsch, Englisch
Katechismus der Orgel. Erklärung ihrer Struktur besonders in Beziehung auf technische Behandlung beim Spiel. Reprint der 3. Auflage o. J. VIII,120 Seiten mit 25 Abb. / Taschenbuch des Orgelbau-Revisors. Mit böhmischer und ungarischer Terminologie sowie einem Anhange, enthaltend die in der Orgelbaukunst am häufigten gebrauchten Formeln und Tabellen. Reprint der Ausgabe Wien 1908. VI,322 Seiten, broschiert (Bibliotheca Organologica: Facsimiles of rare books on organs and organbuilding; Vol. 17/ FritsKnufVerlag 1980). Sprache: Deutsch
für Orgelspieler und alle diejenigen, welche bey Erbauung, Reparatur, Prüfung und Erhaltung dieser Instrumente interessirt sind. 2. Reprint der 1815 in Gotha erschienenen Ausgabe. XX,365 Seiten und 2 Abb., broschiert (Bibliotheca Organologica: Facsimiles of rare books on organs and organbuilding; Vol. 3/ FritsKnufVerlag 1972).
Donnergrollen vor dem Anbruch der Orgelromantik: Abbé Vogler – als Mensch, Musiker und Orgelbautheoretiker unter besonderer Berücksichtigung des sog. “Simplifikationssystems – von Prof. Emile Rupp, 1922 gedruckt in Ludwigsburg.
Abbé Vogler, der geniale Feuergeist, der tiefgründig-intuitive Theoretiker, der Schöpfer unserer ganzen modernen Orchestration…aus diesen einleitenden Worten Emile Rupp’s spricht schon seine ganze Einschätzung dieser Person „L’Abbé Vogler“, den Rupp als die grundstürzende, heute würde man sagen, „paradigmatische“ Gestalt bezeichnet, die in der Morgenröte der musikalischen Romantik auftaucht, als Lehrer von Weber und Meyerbeer in Erscheinung tritt, auch als Wegbereiter für die Orgelideen von Eberhard Friedrich Walcker, und dann erst wieder bei der im Nachhinein gemachten Erläuterung der Ideen der Elsässischen Bewegung, die mit dieser Schrift einen wichtigen Bezugspunkt zum europäischen Orgelbauschaffen bekommt. Es ist übrigens die einzige Schrift über Vogler, die sich intensiv mit seinem Simplifikationssystem auseinandersetzt – und wer Rupp kennt, weiß, dass es hier keine Oberflächlichkeit gibt. Zutiefst interessant und sehr gut verständlich dargebracht.
Beide Orgelbaumeister der neuen Zeit im früher 19.JH waren von den Ideen Voglers begeistert: Eberhard Friedrich Walcker, der bei Besuchen Aristide Cavaillé-Coll’s diese Gedanken seinem Kollegen weitergab.
Oscar Walcker hat sich bei Rupp um 1905 erkundigt, welche Bedeutung denn Vogler’s Vorstellungen im Einzelnen haben, so weit vergessen war also dieser Mann bereits Anfang des 20.JH wieder. Es überrascht uns nun nicht mehr, dass Rupp mit Walcker direkt nach dem Krieg dieses Büchlein mit rund 55 Seiten auf den Weg brachten, wohl eine erste Friedensanstregung zwischen Deutschen und Franzosen und im Angesichte der Orgelbewegung eine ganz enorm wichtige Schrift.
Natürlich verwundert es uns nicht, dass es ein Buch Rupp’s ist, der Vogler so vereinnahmt, dass man ihn an manchen Stellen kaum noch zu erkennen vermag. Aber das ist eben Imagination und lebendige Interpretation und unser heutiger, historisch durchwachsener Blick, mit dem wir heiter, beinahe verzückt die Polemik Rupp’s uns zuführen: Fallen nun auch diese Experimente (der Grundtönigkeit) in eine gewisse karnevalistische Periode des Orgelbaus, deren wir heute mit dem Lächeln der Erlösten gedenken, so war doch die falsche Einschätzung der künstlchen und falschen Obertöne im Orgelbau eine Folge des Strebens nach falschen dynamischen und koloristischen Idealen, welche durch die Auferstehung J.S,Bachs und das vollständige Durchdringen der elsässisch-neudeutschen Orgelreform heute als endgültig überwunden betrachtet werden können. Also es ist auch eine Schrift der Bewegung. Und meiner Meinung nach eine grundgesunde Sache der Be-Welt-igung.
Die moderne Orgel in wissenschaftlicher Beleuchtung.
Karl Lehr war Domorganist in Worms und hat mit diesem Buch, das immerhin 260 Seiten aufweis, zumindest bei der Firma Walcker großen Anklang gefunden, denn sein Buch war im Technischen Büro der Firma ausgelegt, was seine heutigen Spuren nicht verhehlen kann. Es ist völlig zerfleddert.
Lehr hat in diesem Buch etwa 50 Lehrsätze aufgestellt, die er proklamiert und danach begründet. Darunter sind sind solche allgemeinen wie LEHRSATZ 40. Der Obertonreichtum einer Orgelpfeife ist abhängig von dem Material derselben. Sehr gut finde ich die Berechnungen, die Lehr im ersten Teil seines Buches bei den verschiedenen Bälgen demonstriert und akribisch in Zeichen und Formeln hüllte.
Er begründet auf zwei Seiten die Vorteile der pneumatischen Traktur gegen die mechanische, und kommt dann mit der elektrischen Traktur auf die Heidelberg Voit-Orgel zu sprechen und weiter Werke. Das Buch ist eines der wenigen, das ganz ausgiebig auf die Röhrenpneumatik eingeht und das auch gute Grafiken dazu mitliefert.
Eine weitere Stärke dieses Bandes ist die Beschreibung des Orgelklanges, von den einzelnen Register bis zur Disponierung, Registrierung und verschiedener Musterdispositionen.
